Jaroslava Severová
Česká republika I Czech Republic
1942
Jaroslava Severová


JAROSLAVA SEVEROVÁ Každý den přemáháme zoufalství.
Je možne zkusit udělat obraz.
Portrét starého člověka:
První vrstva - mechanickým způsobem zachytit světlo, stín a barvu
a na ploše papíru vytvořit iluzi podoby a prostoru.
Druhá vrstva - úvaha o kompozici, tvaru a modelu.
Třetí vrstva - konkrétní elektrické světlo jako základ obrazu.
Porovnáváme obraz a skutečnost.
  
  Every day we try to overcome despair.
It is possible to try to create a picture.
A portrait of an old person:
The first layer - capturing light, shadow and colour by a mechanical method,
and creating an illusion of form and space on the surface of the paper.
The second layer - reflections on composition, shape and model.
The third layer - concrete electric light as the basis of the picture.
We compare the picture with the reality.
  
RICHARD DRURY Tvorba Jaroslavy Severové je zpravidla zahrnována pod komplexnější pojem "jiná geometrie". Jestliže však termín "geometrie" pochází z řeckého "zem" a "měřit", může se "originální geometrie" vztahovat k autorčinu přístupu k tvorbě. Při jejím zkoumání času a prostoru sehrály klíčovou roli principy formální redukce a seriality, odkazující ke konceptualismu a minimalismu. Její spořádané mapování terénu lidského vnímání a paměti však nikdy nesklouzlo k dogmatickému sebeomezení, které tak často nacházíme v takzvaně "čistých" geometrických konstrukcích. Severová systematicky odhaluje skrytý symbolismus změn a transformací a zároveň obhajuje plodné spojení nadosobního jazyka racionální logiky s jedinečným kódem osobní senzitivity a přiznání jeho subjektivity.
Celou rozsáhlou oblast umělecké tvorby Jaroslavy Severové, zahrnující nejen grafiku a malbu, ale i objekty a instalace, spojuje zásadní snaha ovlivnit vzájemnou závislost faktorů (viditelných i skrytých), které se mísí, a vytvářejí tak mnohavrstevnou osu toho, co nazýváme realitou. Autorka se zabývá rekonstrukcí vesmíru, jenž nás obklopuje - jeho daných bodů a spojujících sil -, za použití jazyka primárních prvků (základních tvarů, pohybu, světla, barvy) a pečlivě sledovaného procesu fragmentace. Hledá strukturu, která existuje od nejmenšího až po největší možné měřítko - v nás, skrze nás i mimo nás. Prostřednictvím variací a kombinací vytváří otevřené příběhy, které vycházejí z osobní reflexe, ale stávají se univerzálním tématem umění a branou k porozumění jevům, které nás obklopují. Její snaha o udržení rovnováhy mezi objektivním a subjektivním jako by odrážela ducha Mondrianova prohlášení, v němž říká, že "Prostřednictvím umění odhalujeme existenci jistých daných zákonů, které ovládají a poukazují na využití konstruktivních prvků kompozice a přirozených vzájemných vztahů mezi nimi. Tyto zákony mohou být považovány za dodatky k základnímu zákonu ekvivalence, který vytváří rovnováhu sil a odhaluje skutečný obsah reality."
Při zkoumání onoho "gea" lidského vědomí využívá Severová významné orientační funkce hry - prvního prostředku, jímž se v dětství učíme rozumět světu a který po celou dobu našeho dalšího života, i když v poněkud latentnější formě, využíváme k navazování kontaktů a jímž budujeme vzory našeho chápání. Tuto "vážnou hru" nalezneme v mnoha autorčiných realizacích, jimiž zve diváka k účasti na kognitivním dialogu. Rozkladem reality skrze prizma vlastních kreativních koncepcí otevírá její základní prvky, které pak mohou být pružně přeskupeny za účelem vyjasnění oblasti lidské senzitivity. To je oblast, kde - abychom citovali Alfreda H. Barra mladšího - "je tvar čtverce konfrontován se siluetou améby".
  
  Although the term 'a different geometry' has been used to describe the complex scope of Jaroslava Severová's work, it is worth remembering that since the word 'geometry' comes from the Greek for 'earth' and 'measure', another term - 'original geometry' - might also apply to her approach. The principles of formal reduction and seriality, leading towards the realms of Conceptualism and Minimalism, have played a key role in her exploration of time and space. However, her disciplined mapping of the terrain of human perception and memory has never lapsed into the dogmatic self-limitation often found in 'pure' geometric construction. While systematically revealing the hidden symbolism of shifts and transformations, she has always maintained a fertile link between the suprapersonal language of rational logic and the unique code of personal sensibility with its acknowledgement of the subjective.
Throughout the wide range of her work, encompassing prints, paintings, objects and installations, one can trace an underlying effort to determine the mutual dependence of the factors (both visible and invisible) that combine to create the multiple axis of what we call 'reality'. Using the language of primary elements (basic shape and letter forms, movement, light, colour) and the carefully observed process of fragmentation, Severová sets about reconstructing the universe around us with its fixed points and interconnecting dynamisms. She traces a structure that exists on the smallest up the greatest possible scale - in us, through us and beyond us. Through variation and combination, she generates an open narrative that stems from personal reflection but opens out into the universal issue of art as a gateway to understanding phenomena around us. With her balance between the poles of objectivity and subjectivity, she echoes the spirit of Piet Mondrian's statement 'Art makes us realise that there are fixed laws which govern and point to the use of the constructive elements of the composition and of the inherent inter-relationships between them. These laws may be regarded as subsidiary laws to the fundamental law of equivalence which creates dynamic equilibrium and reveals the true content of reality.'
In measuring out the geos of human consciousness, Severová uses the vital orientation aid of playing - in childhood the first means of learning about the world we have just entered, and, in more latent forms, the way we make connections and build up patterns of understanding throughout our lives. This 'serious game' can be found at the heart of many of Severová's realisations, inviting the viewer to engage in a cognitive dialogue. By diffracting reality through the prism of her creative conceptions, she opens up its constituent elements which can then be elastically rearranged for a clearer map of human sensibility to appear. This is the territory where, to use a phrase coined by Alfred H. Barr Jr., 'The shape of the square confronts the silhouette of the amoeba'.
  
EXPOZICE:
EXPOSITION:
Yvonne (vrstvy) / Yvonne (layers), 2001, počítačová grafika, papír, City Light vitrína / computer print, paper, City Light vitrine, 175 x 118,5
N / B:1. 4. 1942 Praha / Prague

V / Edu: 1995 docent; 1960-66 Akademie výtvarných umění / Academy of Fine Arts, Praha / Prague P: 1992-dosud / present, Fakulta architektury / Faculty of Architecture, České vysoké učení technické / Czech Technical University, Praha / Prague G & S: 1992 British Council Č / M: Hollar; Geometrie; Californian Society of Printmakers V / E: 2000 Alfa Omega, Portheimka, Praha / Prague; Proměny řádu / Metamorphosis of Order, Veletržní palác / Veletržní Palace; Praha / Prague; 1999 Umění zrychleného času / Art of Accelerated Time, České muzeum výtvarného umění / Czech Museum of Fine Arts, Praha / Prague; Přírůstky sbírek státních galerií ČR / Acquisitions of the Czech State galleries, Pražský hrad / Prague Castle; 1998 Starý palác Pražského hradu / Old Royal Palace of Prague Castle (solo); 1997 Socha a objekt / Sculpture and Object, Zichyho palác / Zichy Palace, Bratislava; Tschechische Grafik, Kunstverein, Halle; 1996 Západočeská galerie (solo), Plzeň; Galerie umění (solo), Karlovy Vary; 1995 Galerie umění (solo), Ostrava; Light and Art, Národní technické muzeum / National Technical Museum, Praha / Prague; 1994 České kulturní centrum / Czech Cultural Centre (solo), Berlin; Minisalon, The World Financial Center Courtyard gallery, New York; Česká grafika 60. let / Czech Graphics of the 60s; Národní galerie / National Gallery, Praha / Prague; 1993 Špálova galerie / Špála Gallery (solo), Praha / Prague; Geometria Bohemia, Muczarnok, Budapest; 1991 Mezinárodní trienále grafiky / International Print Triennial, Krakov / Cracow; Art Basel; Jiná geometrie / Another geometry, Mánes, Praha / Prague; 1990 Pocta Jindřichu Chalupeckému / Homage to Jindřich Chalupecký, Národní galerie / National Gallery, Praha / Prague; 1989 International Art Exposition, Chicago; 1988 Forum, tržnice / Forum, Market, Praha / Prague; Mezinárodní bienále grafiky / International Print Biennale, Krakov / Cracow; Graphica Atlantica, Rejkjavík / Reykyavik; 1981 XV Bienal de Sao Paulo; 1970 Světová výstava / World Exhibition, Osaka; 1968 Internationale Grafik, Wiener Sezession, Wien P & M: hesla v: / entries in: Contemporary Print Art of the World II, Seoul, Tokyo; Česká grafika XX. století, Praha / Prague; Nová encyklopedie českého výtvarného umění, Praha / Prague; Kdo je Kdo v ČR

A: U Klikovky 19, 150 00 Praha 5, Česká republika / Czech republic, +420(2)57 21 62 45

© contents: IKG, web design: Olga Frídlová, based on design by Marek Cimbálník, up-dated 14 November 2004